心得体会是我们在生活中不断成长和进步的过程中所获得的宝贵财富。大家想知道怎么样才能写得一篇好的心得体会吗？以下是我帮大家整理的最新心得体会范文大全，希望能够帮助到大家，我们一起来看一看吧。
幼儿园音乐培训心得体会篇一
音乐是一门艺术，其丰富多样的形式和深远的影响力使得许多人都渴望能够掌握这门艺术。我也是其中之一，因此经过一段时间的音乐培训后，我获得了许多宝贵的心得体会。这篇文章将分为五个部分，依次探讨我在音乐培训中所体会到的乐理知识、技巧提升、表达感情、增强自信和培养耐心等方面的收获。
首先，乐理知识是音乐学习的基础，而音乐培训则为我提供了深入了解乐理知识的机会。通过学习音符的命名、音阶的构成以及音程的关系等内容，我对音乐的结构和发展有了更深刻的认识。这使得我在演奏乐曲时能够更加准确地把握音乐的节奏和旋律，从而更好地表达音乐的意境。
其次，音乐培训还帮助我提升了演奏技巧。在培训的过程中，我学会了正确的演奏姿势和手指的运动方式，通过不断练习来培养正确的指法和键位感。这样的训练使得我的演奏水平逐渐提高，音乐的表达力也更加丰富。同时，我也学会了如何在演奏时掌握力度和速度的变化，使得音乐更加生动有力。
第三，音乐培训让我学会了用音乐表达感情。音乐是情感的载体，通过音乐可以传递出内心的情感和思想。在学习过程中，我尝试了各种不同风格的乐曲，从激昂的进行曲到抒情的古典乐，每一首乐曲都需要我用自己的方式去演绎。这要求我深入理解音乐的内涵，用音乐来诉说自己的情感，使得我对音乐的理解更加深入，并能够更好地与观众产生共鸣。
第四，音乐培训还大大增强了我的自信心。由于音乐对技巧和表现的要求都比较高，起初我对自己的能力并不是很自信。然而，在培训中，我通过老师的指导和同学们的鼓励，逐渐开始相信自己的实力，并且在演奏中充满信心。每一次成功的演奏都让我更加自信，这种自信也渗透到了生活的其他方面，使我变得更加积极向上。
最后，音乐培训还帮助我培养了耐心。学习音乐需要大量的练习和重复，有时候即使花费了很多时间也不见得能有明显的进步。然而，正是这种锲而不舍的精神使得我在音乐学习的道路上不断前行。我逐渐明白了音乐学习的乐趣不仅仅在于结果，更在于这个过程中的努力和坚持。这也使我在面对其他的困难和挑战时更加有耐心和毅力。
综上所述，音乐培训给了我许多宝贵的心得体会。通过学习乐理知识，我能够更好地理解音乐的结构和发展；通过提升演奏技巧，我能够更好地表达音乐的意境；通过用音乐表达感情，我能够更好地与观众产生共鸣；通过增强自信，我能够更加放心地展示自己；通过培养耐心，我能够更好地应对挑战和困难。这些收获不仅在音乐学习中有用，也对我的生活产生了积极的影响。因此，我愿意继续努力学习音乐，让音乐成为我生活中的一部分。
幼儿园音乐培训心得体会篇二
音乐是一门艺术，也是一种语言。它能够抚慰我们的心灵，唤起我们的情感，带给我们快乐和安宁。然而，要在音乐领域取得进步并不容易，需要耐心、毅力和专业的指导。在我进行音乐教培训的过程中，我收获了很多心得体会。
第一段： 激发潜能，培养兴趣
在音乐教培训的初期，我意识到了自己的音乐潜能。老师鼓励我们尝试不同的乐器和音乐风格，以便找到自己真正喜欢的音乐。通过尝试钢琴、吉他、小提琴等乐器，我逐渐发现了对吉他的热爱。除了基本的练习和技巧，我还开始了创作自己的音乐作品，将自己的内心情感转化为音符。这个过程激发了我对音乐的热情，并让我更加努力地学习和探索。
第二段： 学习互助，共同进步
在音乐教培训中，我结识了很多志同道合的朋友。我们一起参加排练和表演，相互帮助和借鉴。有时候，我在演奏中遇到困难，而朋友们总是耐心地给予我指导和建议。这种互助关系不仅让我在音乐上取得进步，也培养了我的团队合作精神和人际交往能力。在音乐教培训的过程中，我意识到了集体的力量，以及相互合作的重要性。
第三段： 严谨训练，提高专业水平
要想在音乐领域取得进步，光有兴趣还不够，还需要严谨的训练。音乐教培训中，老师对我们的要求非常严格，但这正是我们成长的动力。老师们以专业的知识和经验指导我们，让我们做出正确的练习和演奏方法，帮助我们培养良好的习惯和技巧。通过不断地练习和反思，我渐渐提高了自己的演奏水平，也培养了对音乐的专业感和责任心。
第四段： 表达情感，传递感动
音乐是一种情感的表达方式，能够表达出内心深处的情感和思考。通过音乐教培训，我学会了将自己的情感融入到音乐中。每次演奏，我都尽力传达自己的情感，让观众和听众能够感受到其中的共鸣和美妙。在音乐教培训的过程中，我意识到了音乐的力量，它可以跨越文化和语言的界限，传递出人类共同的情感和价值观。
第五段： 持之以恒，追求进步
音乐教培训不是一蹴而就的过程，它需要持之以恒地练习和努力。在我进行音乐教培训的过程中，我意识到了坚持的重要性。有时候，我遇到困难和挫折，但是我知道只有坚持下去，才能取得进步。音乐教培训给了我坚持不懈的信念，让我明白只要有目标和动力，就一定能够取得自己想要的成就。
通过音乐教培训，我不仅培养了音乐方面的技能，还学习到了很多人生的道理。激发潜能、学习互助、严谨训练、表达情感、持之以恒，这些都是我在音乐教培训中的珍贵体会。音乐教培训并不只是培养我们在音乐领域的能力，更是帮助我们成长、培养品格和塑造个性的过程。我会继续坚持音乐教培训，追求更高的音乐艺术境界，也将这些宝贵的体会应用于我的生活和事业中。
幼儿园音乐培训心得体会篇三
xx年9月，我有幸参加“国培计划”短期集中培训项目吉林省教育学院中小学音乐班。培训期间，有了很大的收获！特别是听了人民音乐出版社社长，教育部基础教育课程改革课标研制组副组长吴斌教授对新课标的解读，让我对新课标有了更全面、更深刻的理解。
音乐是文化的重要组成部分，是人类宝贵的精神文化遗产和智慧的结晶。音乐本身就是文化即音响。以往的音乐课太过于追求形式，而忽略了音乐本身的要素。音乐课上所有的学习都要围绕音乐的风格展开，风格就是音乐的要素，包括调式、节奏、节拍、音色等等。
课标中强调音乐不具有语义的确定性和事物形态的具象性。因此，在课堂上，实践要占用30分钟才能体现和完成音乐的教学目标。在培训中看到很多国外的案例，其中有一节音乐上完成了五首歌曲的学习，而且每首歌曲都是在游戏实践活动中完成，有转圈、击掌、叠丝巾等等。
就在这短短几天的培训中，让我感到每天都是幸福而又充实的。因为每一天都是面对不同风格的名师，每一天都能听到不同类型的讲座，每一天都能感受到思想火花的冲击。耳濡目染之中，心灵经历了忐忑、彷徨、探索、喜悦与享受。一路走来，专家、名师的讲座虽然我不能做到完全吸收他们的课程精华，但他们先进的教育理念、独到的教学思想、对我今后的教育教学工作无不起着引领和导向作用。这次培训，更增添了我努力使自己成为一名音乐骨干型教师的信心。
幼儿园音乐培训心得体会篇四
首先，我很庆幸自己能拥有参加这次小学音乐教师培训的机会。在培训中，我一直要求自己做一个认真、优秀的学员，要把握机遇，努力学习。我毕业所学并不是音乐专业，教学经验不够丰富。但听了几位专家的讲座，我才真正意识到自己在平时的教学中还存在很多的不足，不由让我深思；21世纪的音乐课，应该教给孩子们什么？这也是备受广大音乐教师关注的一个热点课题。随着新一轮音乐课程改革的推广与实施，在经过多天的培训学习后，自己逐步树立了新的教学思想与教学理念，彻底转变了旧的教学观念，在几位培训老师的理论指导下，在自己的反思下，我深刻地感受到新课改、新教材、新教法带来的课堂新气象。现将自己的几点心得体会以及今后的打算总结如下：
多年来，我们音乐教师都不断地述说着教材老、线谱难等实际教学困难，寄希望于教育部门及早更改教材。现在，终于盼来了新课改。但当我们欣喜地拿到“新课标”和“新教材”的时候，我们的脸上并没有洋溢出喜悦的笑容，因为对于“新标准”和“新教材”的大变革，我们一时还无法领悟，教学中感到无所适从。与传统音乐教育相比，“新标准”无论是从音乐教育的理念、还是教学内容、教学模式、教学方法以及教学评价体系等方面，均作了全方位的改革，这对于已习惯了传统音乐教学的广大教师来说，无疑是一场革命，一场挑战。
畴内理解，而是要把“让每一个学生个性获得充分发展”的价值观视为根本，充分体现“以人为本，以学生为主体”的素质教育思想。
有了充分的理论作指导，教学实践就有了一定的方向性。今后我会注意用新思想、新理念来支配调整自己的教学行为，力求全面贯彻课改精神，让每一个学生在教师积极有效地引导下，都生动活泼地学习，促使他们全面发展。具体构思方案如下。
（一）以音乐审美为核心，激发学生学习兴趣；
新的教学理念提出：要以音乐审美为核心，在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格，让学生的身体和思维真正地“动”起来。心理学研究证明：一个人的感知、注意、记忆、思维、想象等智力因素，都受主体情绪的影响。在轻松自如的环境下，人的自主探索和体验的状态最富有开拓性和创造性，也就是说，只有课堂充满生动活泼的心理气氛时，学生的精神才会饱满，情绪才会高涨，兴趣才会浓厚，思维才会活跃，学习效率才能提高。因此，在教学中我将尝试对学习环境与氛围的创设，以求取得较好的效果。
1．改变老套的座位模式。
座位模式是教学环境的一个重要因素，它对学生的学习动机、学习行为有着深刻影响。传统的“秧田式”座位排列，单调刻板，只能让学生感到纪律的约束，大大限制了学生的活动与思维，扼杀了学生的学习热情。为了让学生在每堂课走进教室都能感受到强烈的'音乐气氛，唤起学生们的学习愿望，我将结合不同的教学内容科学地设计半圆形、方形、台阶形等座位模式，有时因活动需要，干脆移开方凳，师生围圈坐在地中央，尽情地唱啊、跳啊，我知道学生们肯定会非常喜欢这种全新、自由的座位编排方式。
2．精心设计板书。
音乐教育是实施审美教育的重要途径，运用独具匠心的板书设计，能够为学生营造轻
松、愉悦的学习氛围与多层次美的教学氛围，还能使学生在课堂教学的板书中感受到音符的形态美、结构美；音乐语言的简捷美；音乐表现的形象美。在以往的教学中，自己不重视板书的设计，认为音乐课重在教唱歌曲，进行表演，再加之自己缺少美术细胞，很少去设计、构画板书。在新一轮教改中，把音乐审美摆在了核心位置。所以我会结合教学内容，每堂课都尽可能地去变换花样地设计板书，为学生营造一个优美和谐的学习氛围，这样既体现了新课标“潜移默化培养美的情感”精神，又极大地吸引了学生，激发了兴趣，更重要的是为培养学生表现美、创造美打下良好的基础。
（二）教学形式不拘一格，面向全体学生教学；
新的教学理念提出：面向全体学生。义务教育阶段音乐课的任务，不是为了培养音乐的专门人才，而应使每个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受益。每一个孩子的天性都喜欢音乐，乐于自己表现。可如果总是单调呆板地教学，就违背了孩子的年龄特征与认知特点，时间长了，孩子的兴趣就会丧失，大部分的孩子就会产生厌学情绪，每堂课只有少部分的好学生来勉强配合老师完成教学活动，长此下去又怎能达到新课改的要求呢？为了避免这种现象的恶性循环，我们在备课中就要注重备学生、备教法，采用灵活可行的教学形式来组织进行课堂教学，为学生的全面发展、个性发展提供可能和空间。
1．师生互动，主动参与。
传统的教学是以教定学，即教师牵着学生走，学生围绕教师转，让学生配合教师的教，长此以往，学生习惯被动学习，学习的主动性渐渐丧失，不愿学也不会学。新课程倡导教师的教是为了学生的学，要让学生学会学习。所以我们在课堂中要摆正教师的主导位置，主动自觉地做好角色转换，充分发挥学生的主体作用，让学生拥有学习的主动权，真正成为学习的主人。而教师则成为学生学习的同行者与促进者，和学生们一起学习与发展，让自己的课堂建立起师生平等互动的学习氛围，让每一个学生都主动地参与到教学活动中去。
2．合作学习，鼓励创造。
音乐学科是一门综合艺术，它不仅需要学生的各个感官都积极参与，而且更需要学生形成一股合力，用集体的智慧和力量来完成。尤其是处在倡导合作学习、探究学习的今天，如何在课堂上给学生留点“交往”空间，引导他们充分发挥自己的个性优势，进行良好的交往与合作，共同去探究新知、获得新知就显得尤为重要。所以我们在教学中可以注重学生小组学习与竞赛的环节设计，抓住教材中生动有趣味性的学习情境，激发学生的探究欲望，鼓励学生大胆地合作创造，让每个学生都体验到集体学习的乐趣，都分享集体合作成功的喜悦。
3．重视实践，培养能力。
轻松愉快的音乐实践活动，可以引导学生走进音乐，获得音乐审美体验，同时又增强了学生音乐表现的自信心，对发展其想象力、创造力及其他各种能力很有益处。为此，在教学中，我们可以根据各年级学生的年龄特点，开展一些轻松有趣的游戏活动，为学生创设一个自由、轻松、和谐的学习环境，让学生在玩中认识、体验、创造音乐，培养了各种能力，达到新理念的最终目的。
培训时间虽短，但正是经过这几天的培训学习，使我从根本上改变了原先的传统教学模式，更给我带来了新的学习观念、学习方式和教学理念。我深深地喜欢上新课标、新教材，也深刻地意识到肩上的责任和使命。在今后的工作中，我一定会主动去迎接各种挑战，不断提高自己的专业能力和教学水平，不断充实完善自己，积极投身于音乐教学的改革，为提高全体学生的音乐素质，改进音乐教学做出自己应有的一份贡献！
幼儿园音乐培训心得体会篇五
音乐教育对个人的培养非常重要，它不仅能够净化人的心灵，提高情商，还能够培养人的专注力和表达能力。经过一段时间的音乐教育培训，我深感音乐教育的重要性，也从中收获了许多心得和体会。
首先，音乐教育让我学会了倾听。在练习琴键的时候，我不仅需要聆听每一个音符的声音，还要仔细判断它们的连贯性和准确性。在音乐教育的过程中，我学会了倾听音乐中的每一个细节，通过分析和感受音乐，提高了自己的聆听能力。倾听音乐不仅能够加深对音乐的理解，还能够提高我在日常生活中的倾听能力，帮助我更好地与他人交流。
其次，音乐教育培养了我的专注力。在学习音乐的过程中，每一个音符的演奏都需要极高的专注力和耐心。一旦分心，就会出现错误的演奏，影响整个曲目的完成度。通过反复练习，我逐渐培养了专注力，在其他学习和工作中也能够专注于任务，提高效率和质量。
此外，音乐教育还让我学会了表达自己。音乐是一种语言，通过演奏乐器和唱歌来表达自己的情感和思想。在音乐教育的过程中，我学会了把自己的情感融入到音乐中，通过演奏来传达我的内心世界。这种表达方式不仅增强了我的自信心，还提高了我的情商和人际交往能力。
再次，音乐教育培养了我的艺术鉴赏能力。通过学习音乐，我对不同风格的音乐有了更深入的了解，并学会了欣赏各种音乐形式。在欣赏音乐的过程中，我逐渐培养了对音乐的敏感性，能够感受到音乐中的情感和美妙。艺术鉴赏能力的培养不仅丰富了我的生活，还提高了我的审美品味。
最后，通过音乐教育，我也体味到了音乐的独特魅力。音乐是一种跨越语言和文化的艺术形式，它能够深深打动人的心灵，带给人快乐和慰藉。在音乐教育的过程中，我体会到了音乐带来的深层次的情感和愉悦，它让我感受到了生活的美好和无限可能。
总的来说，音乐教育对我个人的成长和发展产生了深远的影响。通过音乐教育，我学会了倾听、培养了专注力，提高了表达能力和艺术鉴赏能力，同时也体会到了音乐的独特魅力。我相信，音乐教育将继续对我的人生产生积极的影响，我也会继续努力学习音乐，享受音乐的美妙。
幼儿园音乐培训心得体会篇六
暑假期间有幸参加了市教育局组织的中小学音乐骨干教师培训，受益匪浅。通过认真细致地学习，我对教育当前改革教学工作的认识从模糊到清晰、从茫然到豁然，教学业务能力和水平有不同层次的提高。
第一天上午，我们听了寿光世纪中学、滨海三中、潍坊北海学校高伟丽老师和潍坊十中高桂萍老师的课，他们扎实的教学基本功和灵活娴熟的课堂调控能力，给了我们今后教学不少的启示。
下午，各县市区的教研员集中对上午的四节课进行了点评、研讨，这个过程使我们更多地了解了当今的音乐课堂的流行趋势，以及今后的努力方向。
通过这次的学习我深刻的认识到一名教师，应该是教学能手，更是科研先锋，这样的教师，才能可持续发展,才能更好的履行自己的职责。教师应该紧密结合教学实际，立足课堂，以研究者的眼光审视和分析教学理论和教学实践中的各种问题,进行积极探究，以形成规律性的认识。一名教师“只有研究和分析事实，才能使教师从平凡的，极其平凡的事物中看出新东西，能够从平凡的、极其平凡的、司空见惯的事物中看出新的`方向、新的特征、新的细节，——这是创造性的劳动态度的一个重要条件，也是兴趣，灵感的源泉。”这次学习让我明白了以下几点：
1.终身学习，我们不仅要提升自身的专业知识，还要学习更多方面，如教育学、心理学、课程改革理念等等。同时我们也要学会做事与人际交往。教师从事的是和人打交道的工作，如果能善于观察、研究、思考;处理好与学生、家长、同事之间的关系，那么相对来说，工作起来就会更得心应手。
2.提升个人魅力，作为一名教师，首先要让学生喜欢你，喜欢听你的课，进而喜欢听你的指导。这就要求个人魅力不断提升，在积累经验中获得一种平和优雅的心境，在和学生相处的过程中获得学生的信赖。书是最好的老师，多读书，提升自己，在实践中反思自我，做一位优秀的人民教师。
3.热爱学生，真诚可以是一面镜子，也可以是一种无敌的武器，对待学生，对待花样年龄的青少年，除了真诚还能用什么方式来打动他们，获得他们的信任呢?在教师生涯中，我将本着对学生对职业的热爱，坚决地走下去。
4.不断反思，要想从工作中不断提高自己的教学水平就少了这个环节;不断的反思、改进。教师职业没有最好，只有更好。在不断的反思与积累中获得属于自己的经验与方法，并且能将这种方法深化为一种理论，这便是做一名教师的最高境界了。
幼儿园音乐培训心得体会篇七
在这个个性化需求日益增长的时代，音乐培训越来越被家长和学生所重视。作为一名已有数年音乐培训经验的学生，我很荣幸能够参加七彩音乐培训班，并在这里学到了许多有关音乐的知识和技巧。下面，我将分享一下自己的学习心得体会。
第二段：关于培训课程的感受
七彩音乐培训班提供了丰富的课程内容，包括钢琴、小提琴、吉他等各种乐器的学习。每位学生都可以根据自己的兴趣和特长进行选择，并且还可以根据自己的进度进行课程的调整。在这里，我选择了学习钢琴，并坚持了两年时间。通过严谨的课程设置和专业的老师指导，我不仅对钢琴有了更深刻的认识，也掌握了更多的演奏技巧。同时，七彩音乐培训还提供了丰富的表演机会，让学生们有机会在舞台上展示自己的才华和成果，这不仅增加了学习的动力，也让我更有信心去追求音乐的梦想。
第三段：培训环境的优势
七彩音乐培训班注重培养学生的艺术氛围，提供了一流的音乐设施和舒适的学习环境。每个音乐教室都配备了高品质的钢琴和音响设备，让学生在学习过程中享受到最好的演奏效果。此外，培训班还经常组织音乐会和比赛，为学生提供了展示自己才华的机会。这种良好的学习环境和鼓励学生表现的氛围，让我感到非常的舒适和自在。
第四段：培训老师的专业性
七彩音乐培训班拥有一支优秀的师资力量，他们不仅在音乐教育方面有着深厚的学术造诣，更重要的是他们对学生的关心和热爱。老师们在教学过程中注重培养学生的音乐素养和演奏技巧，同时也注重培养学生的音乐感知能力和创造力。在我学习钢琴的过程中，老师始终耐心细致地指导我，给予了很多宝贵的建议和指导。他们用自己的专业知识和经验，帮助我克服了许多困难，并在钢琴技巧上不断提升。我深感七彩音乐培训班的老师们是如此的敬业和专业，他们对音乐的热爱也感染着每一个学生。
第五段：培训带给我的成长
在七彩音乐培训班的学习过程中，我不仅提高了音乐知识和演奏技巧，更重要的是培养了自信心、合作精神和创造力。通过表演和比赛，我学会了面对舞台上的紧张和压力，克服了自己的不安和胆怯。而且，在培训班的学习中，与其他同学一起合作演奏，我也懂得了团队协作的重要性。同时，七彩音乐培训班的教育理念也注重培养学生的创造力，让我在音乐创作上有更多的突破。这些成长经历不仅影响了我的音乐之路，也对我个人的人生态度和价值观产生了积极的影响。
结束段：总结
通过参加七彩音乐培训班，我在音乐学习和个人成长方面都得到了很大的提升。七彩音乐培训班以其丰富的课程内容、良好的学习环境和专业的师资力量赢得了学生和家长的信任。相信在这样一个专业而温馨的音乐培训班，更多的学生会收获他们对音乐的热爱，实现自己音乐梦想的突破。
幼儿园音乐培训心得体会篇八
我格外谢谢我们的朱特给我这样一次去省城学习的时机，这是我第一次参与省音乐新课程培训。第一天给我们讲教材分析的教师很年轻，但他们很有思想，他们是宁波北仑区试验小学的教师，因为他们比我们早一年进行新课程。我们听到的不是每一课怎样教，而是更多感触到的是他们对教材的整合，一种思想、一种创新。第二天是杭州成功小学的音乐特级老师吴瑶香，上半年我也听了她的一堂音乐课，那是省特级老师展示课。听后感触一个字"美'，她的语音很美，歌声很美，形体很美，琴声很美，人长得也美。集这么多美于一身的教师可想而知她的课堂有多美。那天吴教师给我们讲的题目是《美是不能被说出来的》，她从美学的角度来给我们剖析，并列举了许多生动的案例。这次去杭州学习，让我有了无数感触。
记得一次和一个教师闲聊，她说她在上三年级教材当中有一课叫《我是草原小牧民》是说，这一课我觉得有无数内容想上，4课时也上不完。其实她就是对于这个教材内容，挖得出，挖得深，所以就觉得有内容好上。上半年有幸听了吴瑶香教师的一堂音乐课《冬天带来雪花的梦》，吴教师的课堂教学实实在在，但新理念、新亮点却满堂洋溢，让我大饱眼福。课的切入以听着音乐入课为标志，课的展现紧紧围绕音乐性、情感性和人文性。教学过程以审美为核心，音乐根底学问和根本技能的学习有机地渗透在了丰盛的审美体验活动中，一切是则的自然生动又引人入胜。在师生互动、共同体验中，我一次次感触到吴教师对音乐课堂的深邃反思，学生们在她细心创设的音乐情景、意境中渐渐实现着"启情悟智'。吴教师课堂的.每一个详情也令我不禁赞美。
我们教师可能认为，不就是教教小学吗?要学则多的理论学问用得着吗?听了吴瑶香教师的课，你就会觉得格外用得着。正所谓"艺高人胆大'，好多教师听了吴瑶香教师的课后说，她怎么这么想得出，我怎么就想不到用这样的办法去教呢?我想那是因为吴瑶香教师对音乐教导的酷爱与孜孜不倦的追求，更源与她音乐理论学问的丰厚积淀。下面是吴瑶香教师几条倡议想与教师们一起共享。
1、要关注学生的亲历活动。
2、设计的活动必需有助与唤醒学生参加的、简单感动的。
3、在观赏作品时，多描述感觉，少分析。
4、肢体语言尽可能的表现音乐感觉。
5、每节课至少能有引起孩子们参加的点。
6、音乐学问技能要教透、教到位。
教材展现给学生的作品毕竟是有限的，要学好语文重要的多课外阅读，多一些作品堆积。常常看到我们的语文教师会给学生推举一些课外优秀读物。音乐一门听觉艺术，学生对于音乐的感知和体验是通过音响获得的，因而，我们也不妨为学生提供大量丰盛的具有观赏价值的音响信息来让学生感觉音乐，触摸音乐。所谓"操千曲而后晓声'，通过大量的音乐观赏来堆积音乐语汇，丰盛音乐信息量，拓展音乐文化视野。所以平常要做个有心人，留意音乐素材的堆积。如："历届奥运会主题歌'专题观赏、"抗震救灾'励志歌曲专题观赏、"动画音乐'专题观赏、电影主题音乐、音乐剧作品、舞剧作品等等。
几年新课程上下来，感觉不学习真的不可啊。对于一个优秀的音乐专职老师，要不断提升自己的专业素养。看看新课程的内容，想想作为一个专职的音乐教师，不仅要琴声美一点，歌声美一点，还要会一点舞蹈，还要有丰厚的音乐理论学问，还要有丰盛的学问，还要有一些电脑技术，更要学会驾驭课堂的教学能力。让我们一起努力，打造自己的魅力课堂，让学生笑着来、乐着回，轻轻巧松地学习新学问，高欢喜兴地积极发明。
幼儿园音乐培训心得体会篇九
培训使我对教师这一职业有了更加清楚的认识
这也使我对教师这一职业有了更深的思考和认识：
1、教师是文化的传递者。
教师是人类文化科学知识的继承者和传播者，在社会的延续和发展中起着不可缺少的桥梁和纽带作用。在学校里，我担任的是音乐教学。音乐教学是小学教育的一个重要组成部分，对陶冶儿童的情操，培养儿童的心灵美起着积极的作用。音乐教育要把激发学生的学习兴趣贯彻到教学的始终。对低年级学生我以进行节奏、音准训练为主，并适当进行识谱教学，让学生在节奏、律动中去感知音乐的美。
2、教师是榜样。
身高为师，身正为范。教师本人是学校里最重要的师表，是最直观的、最有教益的模范，是学生活生生的榜样。教师作为人类灵魂的工程师，不仅要教好书，还要育好人，各个方面都要为人师表。学生都有向师性，其受教育的过程是人格完善的过程，教师的人格力量是无形的、不可估量的，教师要真正成为学生的引路人。小学的音乐教学同样要从育人的目标出发，对学生进行审美教育。
3、教师是组织管理者。
教师是教育过程的组织者，必须具有较强的组织、领导、监督和调节能力。
只有这样，才能使教学更有效率，更能促进学生的发展。为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，我从创设情境出发，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质，让学生在愉快的气氛中接受审美教育。
4、教师是朋友。
所谓良师益友，就是强调教师和学生要多交心。学生尊敬老师，会加强教师对教育工作的光荣感、自豪感，从而更加热爱教育事业和学生；教师热爱学生，会使学生感受到温暖，受到鼓励，会更加尊敬教师，甚至对教师的这种尊敬转移到学习上来。
二、培训使我对课堂教学行为的重新认识与思考。
1、要学会欣赏学生。
教师要在教学中树立以学生为本的现代教育观念，给每个学生提供思考、创造、表现及获得成功体验的机会。做到这一点，教师要学会欣赏每一位学生，发现每一位学生的闪光点。比如在音乐课上，我会经常说“这小朋友节奏感真好”“这个小朋友声音真美，长大了就是歌唱家了”……这些鼓励的话能大大的调动学生学习的积极性。学生在老师的关注中，不仅会喜欢老师，喜欢上课，产生融洽和谐的师生情感，还会在课堂上积极表现，快乐愉快地去学习。
2、要及时反思自己的教学
传统意义上的音乐课，就是老师教一句，学生跟着学一句，老师很少审视自己的教学是否引起了学生的兴趣，也不够关注学生的参与度是否与自己有关。当学生出现与课堂教学不一致的行为时，只是一味怨学生，很少反思自己的教学行为是否适应了学生心理特点，激发了学生的求知欲。如果我们在每节课后及时反思自己的教学，不断改进教学，那么就能及时调控学生的情绪，引导学生积极参与课堂教学。
三、培训为我以后的实际工作提供了许多方法和策略。
教学是门艺术，多在备课上下功夫；当老师每天要有新鲜感；当教师经常要有上升感等。
教学中一定要认真地贯彻新的教学理念，以学生发展为本，以新的教学姿态迎接新的挑战。“音乐教育——不是培养音乐家，首先是培养人”这是苏霍姆林斯基的名言。中小学音乐教育的意义，远远超出艺术的范围，是陶冶高尚情操的有力手段，而德育与美育是它的灵魂。我们要全面提高学生的素质，培养完善的人格，音乐教育首先要教会学生“学会做人”。在教学方法上，我主要采用德国作曲家奥尔夫创立的奥尔夫教育体系，即一切从儿童出发，提倡学习“元素性”音乐，注重培养创造力，使儿童能以最自然的方式进入音乐，并从中获得个性的发展。
四、培训使我对未来的工作充满了信心和动力。
通过培训，我认识到作为一个副科老师同样具有重要性，我们的素质教育需要孩子的德、智、体、美、劳全面发展，而音乐作为美育的一部分，对学生的全面发展起着一定的作用。现代的小学音乐教育，是开放的、综合的和可持续发展的。面对二十一世纪音乐教育，作为小学音乐教师，要不断更新自身的人文素养和调整自身的知识结构，以适应现代音乐教育的发展。
幼儿园音乐培训心得体会篇十
第一段：介绍三区培训音乐的概念和意义（大致100字）
三区培训音乐是一种独特的音乐教育理念，它将音乐教学划分为“技能区”、“表达区”和“想象区”。技能区强调学习音乐的基本技巧和乐理知识，表达区注重培养学生的演奏和表演能力，而想象区则鼓励学生创造性思维和音乐想象力的发展。这种教学模式的目的是培养学生全面发展的音乐素养，提高他们对音乐的理解和表达能力。
第二段：技能区的重要性和对我的影响（大致200字）
在三区培训音乐中，技能区是学习音乐的基石，它为学生提供了音乐理论和技巧的学习机会。在我个人的音乐学习过程中，技能区的重要性在于打下坚实的基础。通过学习乐理知识和技巧练习，我掌握了音乐的基本原理和演奏技巧，这使我能够更加自由地表达音乐。在技能区的培训过程中，我学到了如何正确地使用乐器，如何读谱，并学会了合理利用乐器声音的特点。这些技能的掌握对我未来的音乐发展起到了至关重要的作用。
第三段：表达区的重要性和对我的影响（大致200字）
表达区是三区培训音乐中重要的一个环节，它注重培养学生的演奏和表演能力。通过表达区的训练，我学会了如何将自己的情感和对音乐的理解通过乐器表达出来。这种表达的方式使我更加深入地理解了音乐的内涵和意义。在表演的过程中，我要学会把握音乐的情绪变化，准确地表达作曲家的意图，并与观众进行心灵的沟通。通过大量的演奏训练和舞台表演，我的表达能力得到了极大的提高，我能够更加自如地展现自己的音乐才华。
第四段：想象区的重要性和对我的影响（大致200字）
想象区是三区培训音乐中最具有创造性的一个环节，它鼓励学生发展独特的音乐想象力。在想象区的训练中，我被激发了探索和创新的欲望。通过自由创作和即兴演奏，我学会了尝试不同的音乐风格和元素，培养了独立思考的能力。想象区的训练还提醒我音乐的无限可能性，打开了我对音乐的新的理解和感悟。它使我更加勇于创新和尝试，敢于突破传统的束缚，将自己的音乐想法付诸实践。
第五段：总结三区培训音乐的好处和对个人音乐发展的帮助（大致300字）
在经历了三区培训音乐的学习和实践之后，我深刻体会到它的价值和对个人音乐发展的帮助。通过技能区的学习，我掌握了音乐的基本知识和技巧，为我日后的创作和演奏提供了坚实的基础。通过表达区的训练，我提高了自己的演奏和表演能力，更好地传达了我的音乐情感。通过想象区的培养，我的音乐想象力和创造力得到了极大的释放，让我能够以独特的方式表达我的音乐观点。三区培训音乐为我打开了音乐世界的大门，提供了全方位的音乐素养培养，使我在音乐领域发展成为一个全面的音乐人。通过这一音乐学习模式的体验，我对音乐的热爱也进一步加深了。我希望将来能够继续在这个领域里奋发向前，不断提高自己的音乐水平，创造出更多优秀的作品。
幼儿园音乐培训心得体会篇十一
我非常感谢我们的朱特给我这样一次去省城学习的机会，这是我第一次参加省音乐新课程培训。第一天给我们讲教材分析的老师很年轻，但他们很有思想，他们是宁波北仑区实验小学的老师，因为他们比我们早一年进行新课程。我们听到的不是每一课怎样教，而是更多感受到的是他们对教材的整合，一种思想、一种创新。第二天是杭州胜利小学的音乐特级教师吴瑶香，上半年我也听了她的一堂音乐课，那是省特级教师展示课。听后感受一个字“美”，她的语音很美，歌声很美，形体很美，琴声很美，人长得也美。集这么多美于一身的老师可想而知她的课堂有多美。那天吴老师给我们讲的题目是《美是不能被说出来的》，她从美学的角度来给我们剖析，并列举了许多生动的案例。这次去杭州学习，让我有了很多感受。
记得一次和一个老师闲聊，她说她在上三年级教材当中有一课叫《我是草原小牧民》是说，这一课我觉得有很多内容想上，4课时也上不完。其实她就是对于这个教材内容，挖得出，挖得深，所以就觉得有内容好上。上半年有幸听了吴瑶香老师的一堂音乐课《冬天带来雪花的梦》，吴老师的课堂教学实实在在，但新理念、新亮点却满堂洋溢，让我大饱眼福。课的切入以听着音乐入课为标志，课的呈现紧紧围绕音乐性、情感性和人文性。教学过程以审美为核心，音乐基础知识和基本技能的学习有机地渗透在了丰富的审美体验活动中，一切是那么的自然生动又引人入胜。在师生互动、共同体验中，我一次次感受到吴老师对音乐课堂的深邃反思，学生们在她精心创设的音乐情景、意境中慢慢实现着“启情悟智”。吴老师课堂的每一个细节也令我不禁赞叹。
我们老师可能认为，不就是教教小学吗？要学那么多的理论知识用得着吗？听了吴瑶香老师的课，你就会觉得非常用得着。正所谓“艺高人胆大”，好多老师听了吴瑶香老师的课后说，她怎么这么想得出，我怎么就想不到用这样的方法去教呢？我想那是因为吴瑶香老师对音乐教育的热爱与孜孜不倦的追求，更源与她音乐理论知识的丰厚积淀。下面是吴瑶香老师几条建议想与老师们一起分享。
1、要关注学生的亲历活动。
2、设计的活动必须有助与唤醒学生参与的、容易感动的。
3、在欣赏作品时，多描述感觉，少分析。
4、肢体语言尽可能的表现音乐感觉。
5、每节课起码能有引起孩子们参与的点。
6、音乐知识技能要教透、教到位。
教材呈现给学生的作品毕竟是有限的，要学好语文重要的多课外阅读，多一些作品积累。经常看到我们的语文老师会给学生推荐一些课外优秀读物。
幼儿园音乐培训心得体会篇十二
音乐是一门充满魅力的艺术，能够唤起情感、传递信息、激发思考。在接受专业音乐培训的过程中，我深深体会到了音乐的魔力和学习音乐的重要性。从没有音乐基础到拥有专业技巧，这是我音乐培训的心得体会。
首先，音乐培训让我掌握了基本的音乐知识和技巧。在学习音乐之前，我对音符、音阶、节拍等基本概念一无所知。然而，通过系统的音乐培训，我逐渐明白了这些概念的含义，并且学会了正确的演奏技巧。通过不断的练习和探索，我渐渐掌握了演奏乐器的技巧，并且能够在音乐中表达自己的情感。
其次，音乐培训培养了我的音乐感知能力。在学习音乐的过程中，我通过听音练耳，逐渐提高了对音乐的敏感度和理解力。我学会了辨别音高、音色、节奏等元素，从而更好地理解和掌握音乐作品的内涵和表达。这种感知能力的培养使我能够更好地欣赏音乐，也为我创作音乐提供了更多的灵感。
此外，音乐培训让我意识到音乐是一门终身学习的艺术。在音乐培训过程中，我发现了自己的不足之处并不断努力进行改进。我时常被一些乐曲的难度和技巧所挑战，但我从未放弃。我认识到，只有通过不断地学习和练习，才能真正实现自己的音乐梦想。音乐培训教会了我坚持不懈的精神和追求卓越的态度，这些品质将伴随我一生。
最后，音乐培训带给我了无穷的快乐和满足感。当我能够完美地演奏一首乐曲，或创作出令人动容的音乐作品时，我感到无比的自豪和喜悦。音乐给予我的快乐无法言表，它能够使我摆脱烦恼和压力，沉浸在美妙的音乐世界中。通过音乐，我发现了自己的兴趣和激情，也找到了人生的意义和价值。
综上所述，音乐培训对我产生了深远的影响。它不仅让我学会了演奏乐器，掌握了音乐基本知识和技巧，还培养了我的音乐感知能力和学习态度。更重要的是，音乐培训带给我了无限的快乐与满足感。通过自己的努力和坚持，我相信音乐未来会给我带来更多的成就与喜悦。我将继续倾注心力于音乐学习，不断提高自己的音乐素养和表演技巧，追逐自己的音乐梦想。
