心得体会是对一段经历、学习或思考的总结和感悟。那么你知道心得体会如何写吗?下面我帮大家找寻并整理了一些优秀的心得体会范文,我们一起来了解一下吧。
美术老师教学反思心得体会篇一
本学年度我担任了八年级八个班的美术教学工作。已经是第二次使用八年级湘教版教材了,对教材的内容已经有认识,但是要加工教材内容,真正让学生学有所获却比较有难度,在教学中我以美术课程标准为指南。注重在教学中激发学生的创新精神和培养学生的实践能力,教师要积极为学生创设好的学习环境,通过多种形式的活动,引导学生在美术创作活动中,创造性地运用美术语言;教师应鼓励学生在欣赏活动中,开展探究性的学习,发表自己独特的见解。反思自己多年来的美术教学,感觉到自己在反思总结几方面:
1.加强教学中师生的双边关系,既重视教师的教,也重视学生的学。要确立学生的主体地位,提倡师生间的情感交流和平等关系。
2.教师应鼓励学生进行综合性与探究性学习,加强美术与其他学科的联系,与学生生活经验的联系,培养学生的综合思维和综合探究的能力。
3.教师应重视对学生学习方法的研究,引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法,进行自主学习与合作交流。
4.教师应以各种生动有趣的教学手段,如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游,甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力,激发学生学习美术的兴趣。
5.丰富多彩的教学和多种辅助媒体要吸引学生的兴趣就要注重教学形式的趣味性,教师应用各种生动有趣的教学技术和辅助手段。在导入新课时采用小游戏、小故事、谜语、音乐,这些学生感兴趣的方式可以很快抓住学生的眼球。在讲授美术知识时可以利用电影、电视、录像、范画等方式增强对象的感受能力与想象能力,激发学生学习美术的兴趣。例如:有条件的地区还可以利用互联网进行美术教学,鼓励学生以此方式进行美术欣赏,获取美术知识等,引导学生利用计算机来设计制作生动的美术作品。
6.在美术教学中要让学生创造美,而美也可以为生活增添情趣。我们必须把课堂教学和实际紧密联系,参与文化的创造和传承,丰富美术课教学内容,使学生能顺利地把学和用联系起来。教师在课前布置作业时,让学生通过网络、书本等多种渠道了解与所学课程相关的内容信息,让学生们在课上交流,了解中国悠久的传统文化。在此基础上,学生大胆想象,激发学生的创作热情,创作出生动且极富情趣而又个性鲜明的形象。
今后,我会继续营造民主、轻松、合谐的美术课堂氛围,运用开放的学习观念、学习方法和学习评价,努力为学生创设主动发展的天地。愿我们的学生在开放的美术课堂中体验美术活动的乐趣、发展美术的实践能力,在美术的海洋中发展自我、个性飞扬!我会继续营造民主、轻松、合谐的美术课堂氛围,运用开放的学习观念、学习方法和学习评价,努力为学生创设主动发展的天地。愿我们的学生在开放的美术课堂中体验美术活动的乐趣、发展美术的实践能力,在美术的海洋中发展自我、个性飞扬!会继续营造民主、轻松、合谐的美术课堂氛围,运用开放的学习观念、学习方法和学习评价,努力为学生创设主动发展的天地。愿我们的学生在开放的美术课堂中体验美术活动的乐趣、发展美术的实践能力,在美术的海洋中发展自我、个性飞扬!
美术老师教学反思心得体会篇二
美术是一门实践性很强的学科,所以在课程讲授时理论联系实际是非常重要的。以前只在教室中讲授理论,最多再辅助一些模型示范教学,这样虽然也可以完成教学任务学生也可以学到一些知识,但总是积极性不高,课堂气氛调动不起来,理论和实践是两张皮,联系不起来。学了理论在实际中用不上。针对这样的问题,我在上课时教师在自然环境中讲解速写,在实践中教学,为学生设立情景,让学生体会大自然给人带来的视觉的艺术美感,更能激发学生的兴趣爱好。感受娱乐之中的快乐,陶冶了学生的情感。与学生一起互动,实践教学增强学生的兴趣,培养学生的情感。
在对风景的讲解中,使学生学到了运用速写的方法绘画风景画,学会了如何取景进行绘画。抓住了事物的结构特征进行描绘。本课,教师通过运用在真实景中绘画,提高学生的绘画兴趣,感受大自然的美,陶冶了学生的情操。
美术是一门特别的学科,它能让学生学到绘画与制作的本领;能培养学生的综合能力,发挥学生在各个方面的`才华;能使学生感受美;能使学生热爱学习。如今的美术课不再是以前那样,教师在上面画,学生在下面画;素质教育已进入美术教学,在课堂中以发展学生为本,使学生成为学习的主人;在作业过程中,更注重学生在学习过程中的探究,让学生学得轻松,学得快乐。美术课堂就好像一个乐园,让学生乐在其中。美术课要想上好,还真不是那么容易,课前的精心准备,课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少,都需要美术老师下功夫来思考、推敲。
美术老师教学反思心得体会篇三
第十七期平山灵寿南楼实习分队美术陈聪
上好一节高中美术课,除了要好好研读《高中美术教学大纲》外,我认为首要的是要了解高中生的特点,抓住高中生对艺术欣赏的认识及思维特点,然后在备课环节上多下工夫,认真设计,大量搜集资料,大胆主动创设教学情境,注重学生主体性,引导学生主动探究。这样才做到知己知彼,把每一节课都上好,讲出特色。
首先,高中生普遍感到压力很大,学业负担过重,在长期应试教育的思想和考学的双重影响下,高中生习惯性的把美术欣赏课视为副课、休息课,而得不到学生的足够重视,不能正确认识学校开设美术欣赏课的真正用意和目的。这样直接影响教学效果。
其次,由于基础学科学习压力大,高中生不愿意在他们认为对高考无用的学科上花费精力来获取新的知识。但他们强烈的求知欲望使他们不会拒绝在轻松的氛围中获取有趣的新知识。这一点非常重要,是否能够把你所讲的内容很好地寓教于乐,是能否达到预期授课目的的首要环节。再次,由于高中生课内外阅读量的增加,对于美术欣赏课本中的图片、文字资料大多比较熟悉,因此过多局限于书本知识的美术欣赏对于高中生来说是毫无吸引力的,他们渴望获得书本以外的更多有趣的知识。
考虑到学生们的以上诸多问题,我做了一些十分有益的课前准备工作,首先基于课本查阅大量史实资料进一步了解中国古代雕塑史上的几大重要发展时期,上网了解与作品密切相关的几个重要人物以及佛教的传入发展概况,同时要通读一些关于本课内容的文学评论(李泽厚《美的历程》关于汉代以及佛教艺术文化的论述)。这样均是为了增加丰富课堂教学内容,能够找到课本外有益的知识,故事,增添课堂教学的趣味性、知识性。让学生们从历史故事中更好地了解人以及人所处的时代环境,以及人在特定的历史环境下创造出来的艺术。在本课中,我利用昭陵六骏的被盗史,引出了一个很好的点――国宝的流失,中国的耻辱,平凡人的爱国心,以激起同学们的一种自发的爱国热情,激发他们的强国心,效果十分明显。
此外,美术课不能光高高在上的`谈经典,这样会使学生对艺术产生距离感,从而使他们失去对艺术的兴趣。因此,美术更应该接近生活接近学生。由于古代石雕本身已是时代久远的一种艺术形式,距离感的产生很自然,我要做的就是使同学们感受到现代生活中雕塑的存在,雕塑产生的一种自然性,必然性与其制作的传统手法。对此,在讲课之初,我便从生活实际出发,从学生的视角出发,以整体提问的形式,引出雕塑的分类及定义,通过同学们的回答反应及整堂课的最终效果能够看出这样做的益处。么,从这一讲来看,根据课堂的实际情况,课堂的教学内容,学生的具体情况,来进行教学安排,教学设计,来做一些准备工作是十分科学的。而我们在大多数时候总是在课本里转圈子,打迷糊,这是不是应该改进的地方呢?答案是肯定的。
此外,本科教学的一个突出问题则是我对课堂时间的掌控上,课堂内容时间的搭配上,做的不够好,还可以说在小结处有些仓促,在以后的课堂教学中应针对这一问题与老教师探讨研究,不断改进才是。最后,我想告诉自己,我们在教学中怕出问题,但更可怕的是出了问题我们不能够及时发现解决;我们在课堂上怕没有经验,但更为的是我们没有积累经验的慧心慧眼,没有学习他人的谦虚态度。
美术老师教学反思心得体会篇四
高中美术教学以欣赏为主线,注重学生的个性发展和全面发展。它的这一特点决定了艺术课堂教学说采用的方法有别于其他学科。高中的学生已经形成较独立的个性,有自己的主张。课堂教学中,学生的参与十分重要。强调学生的“心到”、“眼到”,艺术教师在钻研教材、备课,设计教学模式,寻求教学方法时可能花了不少功夫,到了课堂上,有的学生对这部分内容感兴趣,有的对那部分感兴趣,如:中国古代绘画,欧洲文艺复兴时期绘画和外国近代绘画,学生对这些内容喜好不同,在精力分配上悬殊很大,而女同学喜欢服装的多一些,到教学“现代服饰艺术”这部分内容时可能比较专注,学生对艺术课的学习态度大部分取决于教师。“亲其师,信其道”所以作为教师,上课要先抓住学生的心,学生接受我了,自然也就接受了我的课。决定了最终的教学效果。
艺术课是最让人心动的一门学科,它让学生在接受艺术熏陶的同时也轻松地接收一些本学科外的知识。可是艺术课尤其是美术,单一的欣赏内容,过分的知识化、理性化,学生的热情不会坚持很久,部分学生或者浮躁,或者我行我素。于是,一堂艺术课就成了尴尬的自习课或休闲课。在提倡素质教育的今天,那单一的,枯燥的美术教学已远远不能适应当前的学生。作为美术教师我们应根据学生的年龄、心理特点,根据学生自己的需要来设计美术课堂的教学,从而使每一个学生都在良好的情绪中通过丰富新颖的教学内容、方法等不断获取新知识。
在以后的教学中,我会再接再厉,本着以人为本的教学理念,以激发和培养学生的兴趣为主,提高学生的审美能力为核心,让学生在快乐中学习“美术”。
美术老师教学反思心得体会篇五
学期过半,高一美术期中考试安排了石膏几何形体明暗素描写生。
参加考试人数为160人,现将本次考试情况分析如下:
1、总体情况良好,大部分学生掌握了素描教学的基本要求,构图适中、比例适当、作画步骤正确,明暗关系尚可。
2、三个美术班发展较为平衡,各分数段人数相近。其中,个别后进美术生及基础较弱的学生,成绩不太理想。
3、部分学生美术与文化发展严重不平衡。
针对美术考生的队伍在逐年增加,美术高考的难度不断加强,美术高考时间提前等等,高一学生必须打好扎实的基础,才能应对不断变化的美术高考形式。
高一美术备课组的.今后打算:
1、认真完成学校教务处、年级组、教研组布置的相关教学任务。继续做好推磨听课和集体备课。
2、加强美术教学管理,端正学生美术学习态度,提高美术学习兴趣,明确美术学习目的,使学生认识到美术学习的重要性。
3、在美术教学中强调个性的培养和发展,使班级能有一部分想学、好学、乐学的学生,并能带领全体学生主动学习,形成良好积极向上的美术学习氛围。
4、各班落实好美术较弱学生名单,积极创造条件,提高这部分学生的美术水平。
5、美术教师继续加强与班主任和任课教师的交流和沟通,全方位了解学生,促进学生专业水平的提高。重视美术与文化的齐发展,减少偏科现象的发生。
6、继续推行分层次教学,提高班级美术整体水平。
7、美术教师要不断的提高自己专业水平,积极与美术同行交流,上网收集相关资料,及时准确的了解美术高考信息,为美术高考打好扎实的基础。
8、及时对班级美术学习情况进行小结反思,总结经验教训。,高一期中美术教学反思
美术老师教学反思心得体会篇六
总体上看,这堂课的实际效果基本上体现出了预先设计的意图:整堂课课堂气氛活跃,学生活动不错,回答问题积极,思想活跃,精力集中。通过本课的学习,培养了学生的观察力和造型能力,并进行了情感教育,效果不错。
我对以下几点还是比较满意的':
1、教材的整体化处理效果比较理想。
2、倡导了自主参与、思考创造的学习方式。
3、课堂气氛活跃,和学生配合默契。
人的潜能是无限的。小孩子们身上更是蕴含了许多成人想象不到的能力,只是平时我们成人包办、代替的太多,不要小看任何一个学生,很多时候不是他们真的“不行”,而是我们“不认为”他们行。让孩子们从传统的束缚中解脱出来,为他们更广阔、更自由的空间,让他们尽情地舒展自己的枝叶,展开想象、创造的翅膀,这样他们才能快乐地成长。
美术老师教学反思心得体会篇七
通过教学《我的成长记录》这堂课,让学生综合已尝过的美术知识与技能,用多种形式进行艺术创作,表现出六年学习生活中最难忘的瞬间。能用美术语言来记录童年成长的足迹。通过实践活动,激发学生爱学校、爱老师,爱同学及爱生活的情感。发挥其想象力及对艺术的感受能力。同是培养了学生的创新精神和创造力。
其次让学生在自信和赏识中产生创作的欲望。这对我们教师的素质也是一种长期考验,在学生的美术创作中引导学生体会到自己劳动的价值和自我存在的价值,并感受到创造性劳动的喜悦,这时的孩子是多么的自信,当然归功于教师。
可想而知,尤其当独特的构思与新颖的作品受到表扬获得赞美的时候,更有可能增强他们创造的自信心与创作的欲望。所以,这是能够给学生从小奠定创新意识和创造性观念的心理基础,大而言之可以树立他们从事创造性劳动的理想与信念,甚至影响其一生。
美术老师教学反思心得体会篇八
又是一年公开课,想摆脱已往总是讲“造型.表现”领域的课。于是把课定成了三年级的“设计.应用”课——《机器人》。
讲课之前有很多的担心,最担心的是学生对机器人的了解不够多,其次担心的是学生能不能在预留的十五分钟时间内完成机器人的设计草图等。把教辅上的教学目标、重难点反复琢磨后,觉得教材预设的目标太过高大上,要让学生能将自己的生活与机器人又所连接,首先要做的就是降低目标,或者说有侧重点的达到一个目标,或者是创意,或者是造型,我选择了创意。考虑到学生现在看久了大屏幕,所以就换了个思路,自己用卡纸做了一个机器人手偶,让机器人手偶以“使者”的身份,带领师生一起走进机器人世界。接下来用抢答环节的三个问题完成机器人概念的教学。礼包奖励环节让学生大致明白机器人操作系统的分类。以参观机器人家族为主线欣赏不同功能的机器人,欣赏过程中带领学生分析机器人的外形、功能。以机器人外出工作为由参观机器人画展,也就是欣赏学生创作的机器人。总结出机器人的外形要服务于它的功能。最后我做了简单的示范,根据自己生活中的需求为自己设计的机器人添加不同的功能。整个讲课过程用二十分钟,预留十五分钟给学生创作,五分钟进行展评和拓展。在课堂上,一切按照预先设计好的思路进行。学生的参与度比预想的情况要好些,半数学生在预留的十五分钟内完成了机器人草图的设计。课后,我将学生的作品进行了分析,也邀请组内的教师及时进行了评课。从中发现了自己在这节课上的设计上存在的一些问题。
首先,自己在课前的准备还是不够细致,导致自己在各环节的过渡时语言不够准确和精炼,随意性较大,讲课用时较长,学生创作时间紧张。因为时间关系,提前备好的拓展部分没能进行。
其次,对学生思维的引导太过于局限,局限于解决学生自己生活中的问题,没有将机器人的社会属性渗透在学生的学习中,所以学生的创作也就主要是围绕着为家庭服务来进行,这是整节课很大的缺失。有部分学生临摹和参照了我的范画,说明在课堂上还是没有挖掘出他的创新想法。
美术老师教学反思心得体会篇九
《我的老师》是造型表现课,旨在让学生了解人物头像的特点,掌握人物头像五官的位置,感受线条造型的美感,能够用线条表现自己喜爱的老师,增进师生的情感,培养学生的观察能力,想象能力,造型能力,在造型中体验快乐。
从学生的情况来看,他们对线条已经比较熟悉了,自从他们拿起画笔来,画出来的就是线条,只是没有意识到这是线条而已,在通过美术学习,观察,实践,他们认识了线条,能够画出各种各样的线条。
根据阶段目标,教材的编写意图,课程的前后联系和学生的实际情况,本课的教学目标是:通过教学使学生认识人物头像的特点,观察老师的'头像特点,感受线条造型的美感,能够运用线条表现自己喜爱的老师,增进师生的情感,体验线条造型的乐趣。
其重点是用线条画出人物头像,掌握头像是一般规律。其难点在于观察并抓住老师的特点,准确画出五官,力争位置准确,人物特点突出。
一、欣赏导入很巧妙,自然贴切,拉近师生情感,具有针对性,同时体现老师深挖教材内涵。首先出示姚有多先生所作《叶浅予像》,请同学们欣赏,画美,用什么表现?国画线条,并重点解读画中题字和落款:知足常乐为人道,古稀身健拳未老。自强不息立新意,独辟蹊径格益高。为浅于恩师速像,辛未年秋月,有多写。作者与叶浅予什么关系?他们的情感怎样?这样就自然引出本课的课题——《我的老师》。
美术老师教学反思心得体会篇十
《地球的新生》一课是人教版小学美术五年级上册第六课,属于造型表现、设计应用学习领域。在本节课的教学过程中,我结合课件和学生共同学习,共同讨论,认识破坏环境的行为,提高环境保护意识,规范自己的行为,争取人人都是环保小卫士,为了地球的美好明天不懈努力。
在课件的开始我选择了学校里的鲜花,第一幅是海棠花,一边看图,我一边说“春天来了,心园的小桥旁、流水边海棠花开放了,火红的的花朵一团一团的,金色的花蕊吸引了小蜜蜂围着她不停跳舞……”结合图片,同学们陶醉在春天的美好回忆里,接着我们有看到了白玉兰、金盏菊,我还展示了木瓜的花,山楂的花,让同学们一下子联想到现在秋天累累的果实,然后我们又观看了大画家创作的有关大自然的作品,和他们所表现的植物照片,同学们看得非常认真,而且发出了对这些的作品的赞美。紧接着,我打开了一幅土地荒漠化的照片,这时候,整个教室里发出一片低呼,“太难看了!”孩子们纷纷说,我问他们,你们知道为什么会发生这样的事情么?砍伐树木、过度放牧……他们回答的头头是道,我继续问你知道哪些是保护环境的行为么?他们纷纷举手回答,比如垃圾分类、随手关灯、关闭水龙头、骑自行车,乘公共汽车出行……然后我根据学生的回答让他们进行进一步的思考,例如我们校园的分类垃圾箱,垃圾都分为什么种类?分类后的垃圾将会如何处理,这对我们的环境产生了怎样的影响?汽车排出的温室气体,对地球生态环境造成了什么样的影响?让学生认识到保护环境是我们人人都可以做到的,而且我们不但自己要自觉爱护环境,还要注意宣传让更多的人参与到保护环境的活动当中。作业可以分为两种形式,保护环境的,引导人们的行为;破环环境的,发人深省,从而停止这样的行为。
学生的作业反映了他们的所见所思,相信他们在今后的生活当中会有意识的作个环境保护的小使者。
《我心中的老师》
将本文的word文档下载到电脑,方便收藏和打印
推荐度:
点击下载文档
搜索文档
美术老师教学反思心得体会篇十一
上学期低年级的美术是以培养学生对美术的兴趣为主。主要方式是涂色、添画。整个学期下来,孩子们的绘画水平都有了必须的提高。本学期我是在培养学生对美术的兴趣的基础上,注重对学生知识经验的积累,及培养学生的创新本事。我以指导为主,强调创造的过程,注意学生的情感体验,并与其他教师在交流中要多了解孩子,主动观察、分析孩子的各种情景准确把握,在适当的时候以适当的方式教给孩子技能技巧,让孩子画出心中的画,促进学生个性的发展。
孩子从小就喜欢乱涂乱画,他们把乱涂乱画作为一种自由的游戏活动。学生借助画画能够充分施展自我的想象力,发挥自我的创造才能,但低年级孩子年龄小、控制力差,绘画水平低,正处于涂鸦期,我觉得正确的观念和适当的方式引导是激发学生美术活动兴趣的关键。
1、丰富孩子的感性经验。
春天,它蕴藏着无穷的奥秘和想象的空间。所以在开展美术教学中,我尽可能捕捉孩子感兴趣的事物,让孩子运用自我的感官去看一看、摸一摸、尝一尝、玩一玩,并在教学过程中,多给孩子观察、欣赏的时间,引导他们进行细致的观察,使孩子的脑海中留下清晰丰富的印象,帮忙孩子们积累丰富具体的、直接的生活经验,从而激发孩子们想画、爱画的欲望。如:在进行绘画“小蜗牛”前,我们经过让家长先带孩子们一齐去观察小蜗牛,先对蜗牛有个初步的了解,从它的形态、形状,身体上的纹路。不但引起了孩子们的学习兴趣,并且从中获得了许多关于蜗牛的感性认识,为绘画“小蜗牛”积累了丰富的经验,从而更好地把它表此刻画面中。
2、适当的示范。
孩子对事物的美感、形象思维还处在启蒙阶段,缺乏相应的表现本事,若任凭孩子自由发挥,而没有正确的示范、引导,那么就会出现空有过程而没有结果的局面,从而使孩子失去学习的兴趣,不利于孩子美术表现力的发展。为了避免学生对范例的机械模仿,所以我在向孩子示范时,并不要求他们模仿,而是经过把所要表现的事物进行分析,然后示范其主要的外形轮廓。在这过程中,我结合本班孩子的年龄特点,用自编的小儿歌帮忙孩子更好地理解和表现事物。
3、恰当地指导。
的方向爬过过来。经过多次的示范、指导、练习,孩子们对此有了初步认识,孩子们都能从不一样的方位变出自我想象中的毛毛虫。所以在绘画中对孩子们要求要高一点,这样才能让孩子们在原有的基础上得到不一样程度的发展。总之,在今后的美术教学活动中,还有许多的地方值得我们去探究,值得我们去反思。我将努力探索适合学生年龄特点的教学方法,让他们在进取愉快的情绪中,获得经验和知识,使每个学生都能在不一样的水平上有所提高。下学期我将让孩子们尝试了其他不一样的画法,如滚画,吹画,染纸画、刮画等,大大激发了学生的兴趣和创造力。以学生为本,决不能把自我的意志强加于孩子,要充分理解孩子、信任孩子、欣赏孩子,挖掘他们的闪光点,呵护他们的创造潜能。
美术老师教学反思心得体会篇十二
1、教材的整体化处理效果比较理想。
2、倡导了自主参与、思考创造的学习方式。
3、课堂气氛活跃,和学生配合默契。
人的潜能是无限的。小孩子们身上更是蕴含了许多成人想象不到的能力,只是平时我们成人包办、代替的太多,不要小看任何一个学生,很多时候不是他们真的“不行”,而是我们“不认为”他们行。让孩子们从传统的束缚中解脱出来,为他们更广阔、更自由的空间,让他们尽情地舒展自己的枝叶,展开想象、创造的翅膀,这样他们才能快乐地成长。